ヘリオトワル　　【クリムト】

★ヘリオトワル　　【クリムト】★
名画ドットネットでは世界中の美術館から複製のライセンスを受け、自社特許技術で世界の名画を再現した「本物の複製絵画・プリハードヘリオトワル」をご紹介しています。 「ヘリオトワル」はルーブル美術館のミュージアムショップが名画ドットネットのキャンバス複製画につけた名称です。紙製の複製画と違って、キャンバス地の風合いはもちろん、絵具による 微妙な陰影までリアルに再現できるのが特徴です。
「水辺の城」ヘリオトワル ■￥68250円（税込） ウィ-ンの世紀末芸術の傑出した画家クリムトが、アッタ-ゼ湖畔で家族と夏を過ごし、カンメル城を描いた4点の連作の1作です。 所蔵 プラハ国立美術館 サイズ (縦×横cm) 64cmx57cm 号数 F8号 結婚・恋愛運UP!　クリムト「樹々の下の薔薇」S8号 68250円（税込）
〈いいものセレクト〉アートポスター＆シルクスクリーン G.クリムト　「接吻　　ザ・キス」アート額装 オフセット・アートポスター額装 発表と同時に政府に買い取られた、クリムトの代表作。 崩れ落ちる宝石のようなあやうい足もとと、まばゆい黄金の光につつまれた恍惚の表情。 「愛」は「死」と共に在り、隣り合うことで輝きを増す。がテーマ G　クリムト「水の誘惑者2」シルクスクリーン額装 血管が透けて見えるかと思うほどの透明感あふれる肌、触れたら隆起を感じるかのような滑らかな肋骨の陰影。 クリムトの描く女性には、血液のかようあたたかさと肉感を感じます。 こぼれんばかりの豊かな情感は、永遠に女性だけのものなのかもしれませんね。 G　クリムト　「ダナエ」アート額装 黄金の雨に姿を変えたゼウスは幽閉されたダナエを訪れる。 身をふるわせるエクスタシーを優美に表現した作品です。 ゆたかな顔の表情は、数多くの女性像の中でも絶妙にして秀逸といわれています。 G　クリムト　「希望1」アート額装 当時のタブーであった妊婦を題材とした作品。 新しい生命を宿した妊婦。　その背後にはシャレコウベ。 万人が平等に体験する「生」と「死」。　たとえそれがいつ来ようが、死であれそこに一つの希望をみよ。 というメッセージ的な絵です。 G　クリムト「アデーレ・ブロッホ＝バウアーの肖像1」アート額装 生涯を通じて結婚することなく恋人として愛情を注いだのが、当時の社会では新進的な女性ブティック経営者であったエミーリエ。 彼女は夭折した弟エルンストの妻の妹。他の女性や絵のモデルたちとの関係も多かったと言われるクリムトだが、彼女とは必ず夏にアッター湖畔でのんびりと過ごし、自由な関係を保ちながらも信頼しあっていたことをうかがわれます。 アッター湖畔では安らぎに満ちた日々を送ったクリムトですが、ひとたび家に戻ると、驚くほど精力的に創作意欲を燃やしたといいます。 この時期からは同時に「黄金の時代」でもあり、「接吻」をはじめ、金箔を多用した絢爛かつ官能的な生涯の傑作を多く生み出しています。 G　クリムト「抱擁」アート額装 クリムトのテーマは二つ。 ひとつは、「輝くばかりの愛」　もうひとつは、「心の安息」 この絵は、前者。 愛する人を抱きしめるその姿は究極の美に包まれています。 G　クリムト「女の肖像」アート額装 G　クリムト「ひまわりのある田舎の庭」アート額装 G　クリムト「農園の庭」アート額装 G　クリムト「けし畑」アート額装 ⇒グスタフ　クリムト ⇒グスタフ　クリムト　２１種 グスタフ　クリムト 1862 ウィーンで生まれる。父は貴金属彫金師。 1897 芸術家の反乱が始まり、「分離派」グループに加わり会長に選ばれる。 1990 「分離派」展で批判を受けた絵画「哲学」がパリ万国博覧会で金メダルを受賞。 1903 「金の時代」が始まる。「分離派」館でクリムト回顧展。 1908 ウィーン総合芸術展に出品。ローマ近代美術館が「人生の三時期」を、オーストリア国立絵画館が「接吻」を買い取る。 1916 エゴン・シーレ、ココシュカたちと共に「ベルリン分離派」のオーストリア芸術家同盟展に参加。 1917 ウィーンとミュンヘンの美術アカデミーの名誉会員に迎えられる。 1918 2月6日死去。
■象徴主義・世紀末芸術 グスタフ・クリムト（1862〜1918）ウィーン分離派 ウィーン近郊バウムガルテンで生まれ、ウィーンで没したオーストリアの画家。ウィーン工芸学校に学んだ後、マカルトのアカデミックな歴史画の影響を受ける。1890年にウィーン美術家協会に入会するが、1897年には脱会し仲間たちとウィーン・ゼツェッション（分離派）を結成し初代会長を務め、新しい絵画の発表の場を求めた。1890年前半からは中世のイコン、ビザンチンのモザイク画、エジプトの壁画などの要素を総合し、古典的な顔や容姿の表現に平面的なモザイク状の衣装を組み合わせるなど、独自の様式を作り上げた。 象徴主義： 19世紀後半のもう一つの重要な芸術の流れ。人間存在と運命に関する深い苦悩、精神性への欲求から、内的な思考や精神の状態、夢の世界などを表現しようとした。それ故に、象徴主義は。主題や表現手段の上できわめて多様な形を取った国際的な潮流となった。 参考資料： 　　東信堂　象徴主義―モダニズムへの警鐘 　　美術出版社　増補新装　カラー版 西洋美術史